Contenu
- Vorwort
- Einleitung:
- Dialog mit der Geschichte
- Musik über Musik: Zwischen Bearbeitung und Aneignung
- Neoklassizismus im 20. Jahrhundert: Versuch einer Begriffsklärung
- Epochennamen und ihr Inhalt
- Klassik und Klassizismus
- Neoklassizismus als künstlerische Grundhaltung im 20. Jahrhundert
- Fortsetzung neoklassizistischer Tendenzen bis in die Gegenwart
- Neue Musik und Moderne
- Stichworte zur Zeitgeschichte
- "Im alten Style": Der Historismus und die Folgen:
- Fortschritt und Reaktion - ein alter Parteienstreit
- Die Wiederentdeckung der alten Musik
- Alte Formen und neue Inhalte: Die Suite
- Altes in moderner Bearbeitung
- Nationale und konfessionelle Traditionen in der Kirchenmusik
- Zwischen Einrichtung, Bearbeitung und Fälschung
- Wechselnde Vorstellungen von "Alter Musik"
- "Étonne moi - Erstaune mich": Diaghilew und das Russische Ballett
- Pulcinella - der neapolitanische Spaßmacher: Ein Schlüsselwerk des Neoklassizismus
- Der Blick in die Vergangenheit wird zum "Blick in den Spiegel"
- Die Commedia dell'arte - Quelle volkstümlichen Theaters
- Neues musikalisches Denken in Frankreich: Erick Satie, Jean Cocteau und die Komponistengruppe Les Six
- Internationale Auswirkungen
- "Schöpferische Restauration" im Musiktheater: Richard Strauss und Hugo von Hofmannsthal:
- Ein Künstler am Rande des Verstummens: Hofmannsthals "Chandos-Brief"
- "Dies Wien um 1740 - ein halb imaginäres, halb reales Ganzes": "Der Rosenkavalier"
- Ein symbolisches Märchen: "Die Frau ohne Schatten"
- Ein barockes Gesamtkunstwerk: "Ariadne auf Naxos"
- Die Orchestersuite "Der Bürger als Edelmann"
- Eine "Theoretische Komödie" über die Geschichte der Oper: "Capriccio"
- Nostalgische Flucht in die Vergangenheit: "Verklungene Feste"
- Ein neuer Zeitgeist:
- Neue Sachlichkeit
- Popularisierung
- Bürgerschreck
- Protest und Vision zugleich: Jazz - eine neue Lebensnähe
- Strawinskys Porträt-Typ des Jazz
- Blick auf ein Werk: Strawinskys "Ragtime für elf Instrumente"
- Aus der Not ein neuer Stil: Strawinskys "Geschichte vom Soldaten"
- Gebrauchsmusik
- Jugendmusikbewegung
- Abwege und Abgründe: Politische Aspekte
- Wolfgang Koeppen: "DIe Jugend und die schönen Künste" (1933)
- Musik im "Dritten Reich"
- Innere Emigration und Bekenntnismusik
- "Sozialistischer Realismus" Zur Musik in der Sowjetunion
- Blick auf ein Werk: Schostakowitschs 5. Symphonie
- Formalismus:
- Kunst-Recycling, oder: Arbeit mit vorgefundenem Material
- Verfremdung des Materials und der Form
- "Mach-Art" statt "Aussage": Negation des Sprachcharakters
- Kunst als Verfahren: Betonung des Spielcharakters
- Was ist musikalisches Material?
- Wie ist mit dem Material zu verfahren?
- Zwischen den Stilen: Neutralisierung des Materials
- Vermischung der Sphären
- Methoden des Zusammenfügens
- Beschränkung des Materials
- Nadia Boulanger - eine Leherin für Generationen
- "Kunst oder Bastelei"?
- Junge Klassizität:
- Ferrucio Busoni: Brief an Paul Bekker (1920)
- Kein festgelegter Stil, aber "feste und schöne Formen"
- "Ich-Musik" und "Es-Musik"
- Zurück zu den Quellen!
- Alfredo Casella und die "Scarlattiana-Diskussion"
- Antworten auf Casella
- Ästhetische und politische Argumente
- Blick auf einen Komponisten: Vorbild Händel:
- Blick auf ein Werk: Igor Strawinskys "Oedipus rex"
- Schönbergs Händel-Bearbeitung
- Blick auf andere Händel-Bearbeitungen
- Die Herstellung einer "Neuen Antike":
- Antike Themen und Formen in den Künsten
- Ideologische Anfälligkeit
- Vergegenwärtigung des Mythos
- Aspekte des Orpheus-Mythos
- Orpheus-Deutungen
- "Orpheus und Eurydike": Oper von Oskar Kokoschka und Ernst Krenek
- Themen der großen Tragödie: Antigone und Orest
- Neue musikalische Mittel aus der Sprache der Tragödie: Darius Milhaud
- Alte Sprache als Material für musikalisches Theater: Carl Orff
- Erotische Visionen im Traumland der Dichter: Arkadien
- Erneuerung des Tanzes aus dem Geist der Antike: Nijinskys Ballett nach Debussys: "L'après-midi d'un faune"
- Ausblick: Das Nachleben der Antike geht weiter
- Mittelaltersehnsucht: Eine fremde Zeit wird entdeckt:
- In der fernen Zeit Eigenes erkennen
- Der Rückgriff auf urtümliche Stilmittel: Archaik
- Wahlverwandtschaft
- Gottfried Benn und Paul Hindemith: "Das Unaufhörliche"
- Zwischen Virtuosität und Neobarock. Blick auf eine Gattung: Konzert:
- Barocke Modelle: Concerto und Concerto grosso
- Die Symphonie concertante und andere Gattungsmischungen
- Konzertante Spielformen
- Blick auf ein Werk: "Dem Andenken eines Engels" - Alban Bergs Violinkonzert
- Strawinskys "Schöpferischer Appetit":
- Blick auf ein Werk: "The Rake's Progress"
- Konservative Revolutionäre: Die Wiener Schule:
- Absicherung im Historischen
- Der kleine Modernsky und andere
- Passacaglia und idée fixe: Die Doktorszene im "Wozzeck"
- Auch ein Dialog mit der Geschichte: Historische Aufführungspraxis:
- Alte Musik als ästhetische Gegenwart
- Werktreue
- Zwei Wege der Interpretation
- Wiedergabe statt Interpretation: Igor Strawinsky als Interpret
- Bearbeitung als Interpretation
- "Ganz nach Art der Alten": Gustav Mahlers Bach-Bearbeitung
- Nachworte:
- Dokument 1: Ernst Krenek
- Dokument 2: Karl Amadeus Hartmann
- Dokument 3: Theodor W. Adornos Kritik des Neoklassizismus
- Anmerkungen
- Literaturverzeichnis